En la era de las cámaras de teléfono, ¿necesito un fotógrafo profesional?

 
Si eres un creador, tu trabajo esencial es generar obras y contenidos de calidad, que comuniquen tus ideas, tu visión de la vida y tu estética personal. Ya seas un artista plástico, escritor, músico, actor, bailarín, artesano, o te desarrolles en cualquiera de las manifestaciones creativas, va a llegar un momento en el cual la difusión de tu trabajo requiera de la intervención de un profesional de la fotografía.
Quizá puedas pensar que en pleno siglo XXI un teléfono con una buena cámara es suficiente para documentar y promocionar tu trabajo. Y en cierto sentido tienes razón.
De hecho, desde ToJunto Soluciones te animamos a que hagas fotos de todas tus obras y procesos de trabajo. Por lo general, la calidad de estas imágenes dependerá de para qué las utilices. Para documentar el día a día de tu proceso de trabajo o el desarrollo de tus obras, un buen teléfono y tu espíritu creativo son herramientas eficaces. Este tipo de imágenes, al alcance de todos, son ideales para compartir en tus redes sociales y entablar así una relación más estrecha con tu público o clientes. Compartir contenido interesante, detalles desconocidos de tu labor, o incluso momentos festivos o divertidos en tu espacio de trabajo genera cercanía, confianza y curiosidad. Y esto, sin lugar a dudas, es un aspecto esencial para fidelizar clientes o hacerte de nuevos seguidores en tus redes sociales y canales de difusión.
 
Ahora bien, las imágenes para publicaciones impresas (libros, catálogos, revistas) o incluso aquellas que subes a tu web o tus redes sociales con el objetivo de difundir un trabajo profesional y acabado, son harina de otro costal. No se trata solamente de un tema de cámara, alta resolución o reproducción fidedigna de los valores originales de las obras. También es imprescindible la mirada experta y el ojo crítico de un profesional. La digitalización fotográfica es un sistema de reproducción ideal para trasladar al medio impreso o digital las obras de arte por motivos de publicación, conservación, catalogación y difusión. Cualquier manifestación artística es susceptible de ser digitalizada y reproducida: pinturas, dibujos, grabados, esculturas, instalaciones, piezas de artesanía, orfebrería, elementos arquitectónicos, etc. Cada una de ellas, sin embargo, tiene sus propias características que demandan del fotógrafo profesional medios y procedimientos concretos. De la calidad y fidelidad de dichas imágenes dependerá en gran parte el éxito de tu catálogo de piezas o productos, de tu publicación o tu web. El consumidor final de tu trabajo, ya sea un cliente o una organización interesada en tu labor, puede estar en cualquier lugar del mundo. Las reproducciones de las obras, por tanto, son la carta de presentación de las piezas y la herramienta básica para su promoción.
 
Algunos de nuestros clientes, como los estudios Roldán Lauzán o Fusina des Artistas, tienen muy claro la necesidad de diferenciar entre los diversos tipos de imágenes y sus usos. Ellos son bastante conocidos por su dinamismo en las redes sociales. Comparten habitualmente imágenes y videos de lo que acontece en el estudio, detalles de las obras en desarrollo o de los artistas trabajando. Todas estas imágenes son tomadas `por miembros del staff de los estudios o incluso por los propios artistas, y garantizan una continuidad en el trabajo de promoción en las redes sociales, y una interacción fluida e interesante con sus seguidores y clientes. Eso sí, cuando se trata de documentar piezas terminadas o asegurarse un stock de fotos de estudio con calidad, no dudan en acudir a los servicios de un fotógrafo profesional. Diana Fonseca, quien próximamente dará a conocer un libro de artista que revisa su extensa y prolífica obra, acudió también a nosotros para una sesión fotográfica cuyo objetivo fundamental fue la digitalización de sus más recientes creaciones, incluidas en el libro.
 
Pero no sólo los artistas plásticos reconocen la necesidad de contar con servicios profesionales de fotografía. Actores, modelos, bailarines, recurren frecuentemente a estos profesionales para conformar sus books de fotos. Algunos de nuestros clientes, provenientes del mundo de la artesanía, comienzan a avizorar de igual forma los beneficios de invertir en este tipo de servicios. Es el caso de la Casa de Molduras Ortueta. Con más de 20 años de experiencia en el diseño y reproducción de moldes para elementos arquitectónicos decorativos, la aparición de nuevos talleres de este tipo y la coyuntura de la pandemia de Covid-19, hizo comprender a su director la necesidad de conformar un catálogo profesional de piezas que pudiese ser presentado en organizaciones y ferias relacionadas con su ámbito de actuación.
 
Pero los servicios profesionales de fotografía abarcan muchos más ámbitos además de la digitalización de obras. El sector cultural es, por antonomasia, una esfera donde los eventos públicos constituyen la columna central de su existencia. Festivales, ferias, exposiciones, conciertos, obras dramáticas, congresos, son algunos de los tipos de eventos más comunes. Una cobertura gráfica que recoja la esencia de lo acontecido en los mismo no sólo responde al deseo natural de conservar la memoria, sino también a la necesidad de contar con un banco de imágenes que apoyen la promoción de nuestros eventos, ya sea en medios de comunicación como la prensa o la televisión,  o en los numerosos medios digitales que hoy en día funcionan como difusores esenciales de la industria cultural. El fotógrafo, además de desenvolverse técnicamente controlando detalles como la luz, el enfoque, el encuadre o los planos, es ese profesional que está siempre en el lugar exacto desde donde capturar los mejores momentos, los detalles más creativos y las imágenes más originales y naturales. Mientras tú disfrutas del evento, interactúas con otros profesionales de tu ámbito o prestas atención a tu público o clientes, el fotógrafo profesional se encarga de que todo quede registrado.
 
En ToJunto Soluciones te ofrecemos la posibilidad de contar con un fotógrafo profesional implicado en todo momento en el éxito de tu trabajo. Nuestra metodología de trabajo se divide en tres fases. La fase de Preproducción, durante la cual visitamos el lugar de emplazamiento de las piezas a digitalizar o del evento y planificamos la sesión junto a los creadores. Durante esta fase hablaremos sobre la idea fotográfica, qué esperas conseguir con estas imágenes y detalles importantes como la idoneidad de las locaciones, el estilismo o cualquier otro que quieras resaltar. En la etapa de Producción realizamos la sesión fotográfica propiamente dicha. Finalmente, en la etapa de Postproducción llevamos a cabo la edición digital de las imágenes, realizando los retoques o cambios que sean necesarios, y ayudándote a elegir las imágenes más impactantes y originales.